Triển lãm “Từ Biển Sâu” đưa người xem khám phá đại dương qua góc nhìn độc đáo
Triển lãm “Từ Biển Sâu - Into The Ocean” của họa sĩ Nguyễn Lộc đang diễn ra tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, giới thiệu hơn 70 tác phẩm hội họa, chủ yếu là tranh sơn dầu. Với góc nhìn từ đáy nước hướng lên mặt biển, triển lãm mở ra thế giới đại dương nhiều tầng màu sắc, nơi ánh sáng, sinh vật biển và trí tưởng tượng cùng tạo nên trải nghiệm thị giác khác biệt.
Diễn ra từ ngày 17 đến 25.10.2026, triển lãm “Từ Biển Sâu - Into The Ocean” mang đến cho công chúng cách tiếp cận mới về đề tài đại dương thông qua ngôn ngữ hội họa của Nguyễn Lộc. Thay vì tái hiện biển cả bằng những hình ảnh quen thuộc như sóng vỗ, thuyền bè hay đường chân trời, họa sĩ đưa điểm nhìn xuống dưới mặt nước, hướng lên phía trên để khai thác chiều sâu không gian và sự biến đổi của ánh sáng.
Tại khu triển lãm, lầu 1, tòa nhà 2, Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, hơn 70 tác phẩm đưa người xem bước vào thế giới dưới nước với những lớp màu chuyển từ sáng đến tối, từ vùng nước trong trẻo đến những tầng sâu trầm lắng, huyền bí.
Cách lựa chọn góc nhìn này tạo nên nét riêng cho triển lãm. Đại dương không còn là mặt phẳng xanh trải dài đến đường chân trời mà trở thành một không gian nhiều tầng, nơi ánh sáng từ mặt nước tạo thành những vùng sáng tối, còn các hình thái sinh vật mở ra những liên tưởng về sự sống bên dưới lòng biển.
Xem Thêm >> Nhật Kim Anh trở lại sân khấu sau 10 năm
Khám phá đại dương qua những tầng sáng tối
Điểm nhấn của “Từ Biển Sâu - Into The Ocean” nằm ở cách Nguyễn Lộc xây dựng không gian dưới nước. Trong các tác phẩm, vùng nước nông mang sắc thái trong trẻo, ánh sáng rõ nét và màu sắc tươi sáng. Càng xuống sâu, bảng màu dần chuyển sang những gam trầm, tạo cảm giác tĩnh lặng, đồng thời gợi ra những khu vực đại dương còn nhiều bí ẩn.
Thay đổi điểm nhìn cũng làm biến chuyển cách người xem cảm nhận về biển. Nếu tranh phong cảnh thông thường đặt người xem ở bên ngoài để quan sát thiên nhiên, các tác phẩm của Nguyễn Lộc tạo cảm giác người xem đang ở bên trong thế giới dưới nước, nhìn lên mặt biển như một nguồn sáng và ranh giới giữa những không gian khác nhau.
Trong số các tác phẩm được giới thiệu có “Vùng sáng 7”, khai thác hình ảnh sinh vật biển phát sáng; “Lòng Biển Sâu 4 - Sông trong lòng biển”; “Lòng biển 4 - Con mắt của biển” và “Thức tỉnh 2”.
Những tên gọi này gợi ra nhiều trạng thái của đại dương, từ ánh sáng giữa vùng nước sâu đến những dòng chảy tưởng tượng và hình ảnh mang tính biểu tượng. Các tác phẩm không chỉ hướng đến việc tái hiện cảnh quan mà còn mở ra không gian để người xem tự liên tưởng, khám phá những câu chuyện riêng qua màu sắc, hình khối và cách tổ chức bố cục.
Chất liệu sơn dầu góp phần tạo chiều sâu cho thế giới hội họa ấy. Sự chuyển đổi sắc độ, tương phản giữa các lớp màu và cách xử lý ánh sáng giúp hình ảnh có cảm giác về khoảng cách, độ sâu và sự thay đổi của môi trường dưới nước.
Đặc biệt, việc đưa những sinh vật biển có hình dáng khác lạ vào tranh tạo nên sự giao thoa giữa quan sát thiên nhiên và trí tưởng tượng. Đại dương trong sáng tác của Nguyễn Lộc vì thế vừa có những gợi tả gần với thế giới tự nhiên, vừa mang màu sắc huyền ảo, vượt khỏi cách nhìn quen thuộc về biển cả.
Họa sĩ tự học và hành trình gắn bó với Cần Giờ
Theo thông tin giới thiệu về triển lãm, Nguyễn Lộc là họa sĩ tự học vẽ, từng được họa sĩ Đặng Đình Trung hướng dẫn. Ông có thời gian dài gắn bó với Cần Giờ, vùng ven biển của TP.HCM với hệ sinh thái rừng ngập mặn và cảnh quan tự nhiên đặc trưng.
Quá trình gắn bó với vùng đất này là một chi tiết đáng chú ý khi tìm hiểu về hướng sáng tác của Nguyễn Lộc. Tuy nhiên, thay vì chỉ ghi lại những cảnh quan bên ngoài, họa sĩ lựa chọn đi sâu vào thế giới dưới nước, tập trung khai thác sự biến đổi của ánh sáng, màu sắc và những hình thái sự sống trong không gian đại dương.
Xuất phát điểm tự học, cùng sự hướng dẫn của họa sĩ Đặng Đình Trung và quá trình sáng tác lâu dài, góp phần tạo nên hành trình nghệ thuật riêng của Nguyễn Lộc. Với triển lãm lần này, ông lựa chọn một chủ đề xuyên suốt, qua đó thử nghiệm cách tổ chức hình ảnh và dẫn dắt cảm xúc của người xem bằng sự thay đổi của các lớp không gian.
Góc nhìn từ đáy nước hướng lên mặt biển cũng tạo điều kiện để họa sĩ khai thác những yếu tố tạo hình ít xuất hiện trong các bức tranh biển truyền thống. Những vùng sáng phía trên, các lớp màu chuyển dần xuống vùng tối và sự xuất hiện của sinh vật biển khiến không gian trong tranh vừa có tính gợi tả, vừa mang yếu tố tưởng tượng.
Từ phong cảnh biển đến những liên tưởng nghệ thuật
Một trong những điểm đáng chú ý của triển lãm là cách mở rộng đề tài biển từ phong cảnh thiên nhiên sang không gian giàu liên tưởng. Nếu sóng, thuyền hay đường chân trời thường gắn với trải nghiệm của con người khi đứng trước biển, góc nhìn từ đáy nước lại đặt người xem vào một vị trí khác, nơi cảm nhận về ánh sáng và khoảng cách thay đổi.
Hình ảnh sinh vật phát sáng trong “Vùng sáng 7” gợi nhắc đến sự đa dạng của đời sống dưới nước. Trong khi đó, những tên gọi như “Sông trong lòng biển”, “Con mắt của biển” hay “Thức tỉnh 2” mở ra khả năng tiếp cận tác phẩm ở tầng nghĩa biểu tượng, bên cạnh yếu tố tạo hình.
Thay vì áp đặt một cách diễn giải duy nhất, các tác phẩm để ngỏ không gian cảm nhận cho công chúng. Người xem có thể tập trung vào màu sắc, cấu trúc ánh sáng, hình dáng sinh vật hoặc tự xây dựng câu chuyện riêng khi quan sát từng bức tranh.
Trong bối cảnh các hoạt động triển lãm nghệ thuật ngày càng đa dạng, những dự án tập trung vào một chủ đề xuyên suốt như “Từ Biển Sâu - Into The Ocean” tạo cơ hội để công chúng tiếp cận hội họa thông qua một hành trình thị giác có tính kết nối. Từ vùng nước sáng đến những tầng sâu trầm tối, triển lãm dẫn dắt người xem đi qua nhiều trạng thái của đại dương bằng ngôn ngữ màu sắc và hình khối.
Chủ đề biển cả cũng có khả năng tiếp cận nhiều nhóm công chúng nhờ sự gần gũi của cảnh quan thiên nhiên và sức hấp dẫn của thế giới dưới nước. Cách thể hiện giàu tưởng tượng giúp người xem có thêm góc nhìn về một không gian vốn quen thuộc trong đời sống nhưng vẫn chứa đựng nhiều điều chưa được khám phá.
Triển lãm “Từ Biển Sâu - Into The Ocean” hiện mở cửa tự do từ 8 giờ đến 17 giờ hằng ngày, kéo dài đến hết ngày 25.10.2026, tại lầu 1, tòa nhà 2, khu triển lãm, Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, số 97 Phó Đức Chính, phường Bến Thành, TP.HCM.
Thông qua hơn 70 tác phẩm, Nguyễn Lộc mời người xem rời khỏi góc nhìn quen thuộc về biển để bước vào một thế giới hội họa khác biệt. Ở đó, đại dương hiện lên không chỉ qua màu xanh của mặt nước mà còn bằng những tầng sáng tối, những hình thái sự sống và không gian giàu liên tưởng nằm sâu bên dưới bề mặt biển.
